Planet Ears: TIMEZONES Live Listening Session

16.09.2023 | 17:00 – 16.09.2023 | 23:59 CET

Mannheim (DE)

Norient führt die Zusammenarbeit mit dem Festival Planet Ears in Mannheim fort. Am 16. September 2023 lädt eine Live Listening Session der experimentellen Podcast-Serie TIMEZONES zu Perspektivübernahmen ein: Welchen Widerständen begegnen Künstler*innen in Nairobi, Kenia, und in der kriegsbetroffenen Ukraine?

Das anschliessende Publikumsgespräch führen die Podcast-Kuratoren Thomas Burkhalter (Norient-Gründer und strategischer Leiter des Norient Festivals) und Dmytro Fedorenko (multidisziplinärer Künstler und Aktivist).

Das Festival Planet Ears macht vom 16. bis 24. September 2023 progressive Musikströmungen aus aller Welt in der Alten Feuerwache erlebbar. Hier geht es zum Programm.

Norient continues its collaboration with the Festival Planet Ears in Mannheim. On September 16, 2023, join us for a live listening session of the experimental podcast series TIMEZONES, where we will face the challenges faced by artists in Nairobi, Kenya, and the war-affected Ukraine. A public discussion will be led by the podcast curators Thomas Burkhalter, Norient founder and director, and Dmytro Fedorenko, experimental multidisciplinary artist. The festival Planet Ears, taking place from September 16 to 24, 2023, will be showcasing progressive music from around the globe at the Alte Feuerwache in Mannheim.

Programm

16.09. 17–19 Uhr · 5–7pm CET
Ort: Studio, Alte Feuerwache Mannheim

Norient Live Listening Session: TIMEZONES – experimentelle Podcast-Serie zu künstlerischen Lebens- und Arbeitswelten rund um den Globus. Was bedeutet es für Künstler*innen heute, in verschiedenen Städten, Ländern und Kontexten zu leben und zu arbeiten? Die Podcast-Serie TIMEZONES bringt persönliche, soziale, politische und intellektuelle Gedankenwelten von Kulturschaffenden rund um den Globus zum Ausdruck. Die experimentellen Audiocollagen bewegen sich zwischen Ethnografie, Fiktion, Klangkunst und Improvisation.

Im Rahmen einer Live Listening Session präsentieren die Podcast-Kuratoren Thomas Burkhalter (Nairobi) und Dmytro Fedorenko (Ukraine) zwei Folgen der ersten drei Staffeln. Tauche ein und diskutiere mit!

Koproduziert von Norient und dem Goethe-Institut
Sprache: Englisch
verfügbar auf Spotify, Deezer, Stitcher und Apple Podcast

TIMEZONES Nairobi (S01E01)
Nairobi’s Next Generation Music Producers and Performing Artists Speak Out

Musik wird in Kenias Hauptstadt Nairobi in kleinen Studios produziert. Die Produktionen erreichen lokal mehrere Millionen Hörer*innen oder sind ebenso in internationalen Nischenszenen erfolgreich. Ihre Produzent*innen und Musiker*innen stellen alte Hierarchien auf den Kopf und fordern gesellschaftliche und politische Reformen. Und werden dabei mit vielen Widerständen konfrontiert.

Ein Podcast von: Thomas Burkhalter
Musik: Thomas Burkhalter, Daniel Jakob
Mit: Baby Elephante, Blinky Bill, Boutross, Coco.em, DJ Raph, Kamwangi Njue, Karun, Janice Iche, Jinku, Joseph Kamaru (KMRU), Mach!d (debe), Moroko Kalahari, MR. LU (YPRSO), MUNYASYA und Wambui Kamiru
Zusätzliche Samples: Joseph Kamaru, Boutross + soundofnairobi.net
Zusätzliche Interview-Stimmen: Kacey Moore, Selasia A. Djameh
Stimme Teaser: Nana Akosua Hanson
Bearbeitung: Thomas Burkhalter, Daniel Jakob
Mastering: Adi Flück, Centraldubs
Grafik Cover: Šejma Fere

TIMEZONES Ukraine (S03E14)
Music or Weapon: Four Monologues from Ukraine

Im Sommer 2022, nur wenige Monate nach Russlands Überfall auf die Ukraine aufgenommen, führen vier Kulturschaffende schonungslos offene Monologe über Musik, Würde und das Leben in dunklen Zeiten. Sie sprechen über ihre Vision von Freiheit und Angst, ihre Gedanken über die Zukunft und den Einfluss dieses Krieges auf ihr Leben und ihre Musik; die Situationen, mit denen sie konfrontiert sind, und die Entscheidungen, die sie treffen. Was passiert mit ihrer Kunst und wie nehmen sie die Rolle von Kunstschaffenden in diesem Krieg wahr?

Ein Podcast von: Dmytro Fedorenko
Mit: Burning Woman, Symonenko, Ujif_notfound und Igor Yalivec
Editor: Suvani Suri
Projektmanagement: Hannes Liechti
Jingle Voiceover: Nana Akosua Hanson
Jingle Mix: Daniel Jakob
Mastering: Adi Flück, Centraldubs
Grafik Cover: Šejma Fere

Einführung und Diskussionsrunde mit

Thomas Burkhalter ist ein Musikethnologe, AV-Künstler und Musikjournalist aus Bern. Er ist Gründer und strategischer Leiter der internationalen Plattform norient.com und des Norient Festivals. Er führte Co-Regie in den Dokumentarfilmen Contradict (2020 – Gewinner Berner Musikpreis) und Ghana Controversial (Al-Jazeera Witness, 2019), in der AV/Theater/Tanz-Performance Clash of Gods (2018) und ist Autor verschiedener musikwissenschaftlicher Publikationen, zuletzt Mitautor des Sammelbands Politics of Curatorship, erschienen im Verlag Norient Books.

Dmytro Fedorenko ist multidisziplinärer Künstler und einer der frühen und aktivsten Pioniere der ukrainischen experimentellen elektronischen Musikszene, verantwortlich Vielzahl beachteter Experimentalmusik-Projekte, -Festivals und -Kunstevents in seiner Heimat. Dmytro Fedorenko lebt heute in Berlin.

Link

TIMEZONES – The Podcast About Artists and Their Practices

Location

Brückenstrasse 2
68167 Mannheim
Germany

Norient City Sounds: Delhi – Release Event

14.10.2023 | 18:00 – 14.10.2023 | 22:00 IST

New Delhi (IN)

To mark the launch of the Norient Online Special Norient City Sounds: Delhi, there will be a series of events starting off with the Release Event in Delhi. Hosted by Khoj Studios in Delhi, this will be an evening of responses, discursive presentations, talks, live performances and sets by some of the contributors in the edition.

The artists and participants of the event will delve into and further take off from the contributions in the Online Special and extend the dialogue into a wider public. The evening will spill over into a set of listening sessions, a community workshop and sound walks spread out across the weekend and beyond.

Detailed Program

Release Evening (Public Programme): Oct 14, Sat
Dawn Chorus Sound Walk (Registration based): Oct 15, Sun
Listening with Khirki (Community Workshop); Oct 15, Sun

Hosted by Khoj Studios in Delhi, this will be an evening of responses, discursive presentations, talks, live performances and sets by some of the contributors in the NCS Delhi edition. The artists and participants in the event will delve into the key provocation of the series and further take off from the contributions in the Online Special and extend the dialogue into a wider public. The evening will spill over into a set of live jams, a community workshop, and sound walk spread out across the weekend.

Discursives | Courtyard 5.30 to 8.00pm

Listening to a Chimera
Introductory notes by Suvani Suri, Curatorial questions, frameworks, and impulses.

Sonic Witnessing
A conversational session with Mithran Talitha and Geetanjali Kaita facilitated by Suvani Suri.

Dilli ki Sair meets Ghoomne Chalein
A performative exchange between Aabshaar Wakhloo and Afreen Akhtar.

While Afreen Akhtar’s sound piece Dilli ki Sair has been published in NCS Delhi, Aabshaar Wakhloo, a movement practitioner based in Delhi, has been working on a project called Ghoomne Chalein (Shall we Loiter?) with Katyayani Pant and Nagina.

Together the artists will be responding to ideas of gendered spaces, and questions around agency, bodies, and movement in public spaces, through their own practices and artistic formats

Voice and other ephemera
Anubhuti Sharma and Neelansh Mittra, both have contributed to the series and will set up a conversation that responds to each other’s pieces and practices that engage with acoustic memory, and tracing the sensorium of a city located in another time and place.

Songs of our times
A musical conversation between Sunayana Wadhawan, Devangana Kalita, and Natasha Narwal

Closing notes followed by Live Jams by artists in the upcoming compilation

Songs for a Tired City

In Plain Sight by Songs For A Tired City

Excise Dept

Link

Norient City Sounds: Delhi

Location

S-17, Khirkee Extension
New Delhi 110017
India

Klang Moor Schopfe: Biennales Festival für audiovisuelle Kunst

31.08.2023 | 00:00 – 10.09.2023 | 23:59

Gais (CH)

Am Festival Klang Moor Schopfe entdecken die Besucher*innen im Hochmoor Gais (AR) audiovisuelle Installationen in ortsspezifischen Riedgras-Scheunen. Norient ist Reflexions- und Kurationspartner eines Teilprogramms des Festivals.

Das Hochmoor von Gais im Nordostschweizer Kanton Appenzell Ausserhoden wird alle zwei Jahre zu einem internationalen Treffpunkt für visuelle und Klangkünstler*innen. Vom 31. August bis 10. September können die Festivalbesucher*innen elf ursprünglich landwirtschaftlich genutzte Riedgras-Scheunen mit ortsspezifischen audiovisuellen Installationen auf einem Rundgang erwandern und an Artist Talks, Konzerten, Live-Performances und Workshops teilnehmen.

Norient ist auch in diesem Jahr Reflexions- und Kurationspartner für Teile des Rahmenprogramms:

Am Festival erörtert Autor und Norient Editor Hannes Liechti politische Sampling-Strategien in der experimentellen elektronischen Clubmusik (9.9.) anhand seiner 2022 bei Norient Books erschienenen Publikation This Track Contains Politics, ausserdem zeigt Norient eine frei zugängliche Videoinstallation und reflektiert in einem Online Special mit Kurzpodcasts, Artikel, Essays und Fotos das diesjährige Programm des Biennalen Festivals für audiovisuelle Kunst.

The Hochmoor of Gais in the northeastern Swiss Canton of Appenzell Ausserhoden transforms once every two years into an international meeting point for visual and sound art. From August 31 to September 10, festival visitors can explore eleven grass reed barns, originally agriculturally used, which are transformed to contain site-specific audiovisual installations. Visitors have the opportunity to explore them on a tour and engage in artist talks, concerts, live performances, and workshops.

Norient is a partner in reflection and curation for aspects of the program: during the festival, author and Norient editor Hannes Liechti will discuss different sampling strategies in experimental electronic music (book presentation: september 9) based on his publication This Track Contains Politics released in 2022 by Norient Books. Moreover, Norient presents a freely accessible video installation which reflects the 2023 edition of the Biannual Festival for Audiovisual Art, in an Online Special, including short podcasts, photos, articles, and essays.

Detailprogramm

Sa, 9.9. | Sat. 9.9.
14:45 Talk & Vermittlung | 3.45pm talk & mediation
Norient & Hannes Liechti: This Track Contains Politics
Festivalzentrum | festival center, 60 Min., 10 CHF

Ein Blick hinter die Kulissen aktueller Musikproduktion: The Culture of Sampling in Experimental Electronica nennt der Berner Autor und Norient-Kurator Hannes Liechti im Untertitel seine Studie, die 2022 bei Norient Books erschienen ist. Was bedeutet es, wenn Aufnahmen aus dem Ukraine-Krieg oder virale YouTube-Videos Ausgangspunkt für elektronische Kompositionen bilden? Während Sampling im Rap erforscht ist, fokussiert Liechti erstmals auf die experimentelle elektronische Popmusik. Im Austausch mit anwesenden Künstler*innen und Interessierten aus dem Publikum zeigt Liechti, dass das Sampling von politischem Material und das Sampling mit politischen Absichten ein komplexes Geflecht von Kontexten, Bedeutungen und zutiefst persönlich wie kreativen Entscheiden offenbart.

«The Culture of Sampling in Experimental Electronica» is the byline of the study by Hannes Liechti, Bern-based author and Norient curator, whose in-depth study This Track Contains Politics was published in 2022 by Norient Books. What does it mean to process field recordings from the Ukrainian war in an electronic music track? While sampling within rap has been explored extensively, Liechti choses to focus on experimental electronic music. His analysis shows that sampling political material, and sampling with political intentions, reveals a complex net of contexts, meanings, and often deeply personal choices and creative decisions.

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Norient Online Special: Sonic Natureculture

Podcasts, Artikel, Essays und Fotoserien mit Künstlergesprächen, Musikgedanken und Reflexionen rund um das Biennale Festival Klang Moor Schopfe. Das Online-Special wird während des Festivals fortlaufend erweitert und ergänzt. Kuratiert von Philipp Rhensius.

A digital publication about the biennial festival Klang Moor Schopfe includes podcasts, articles, essays, and photo series featuring artist conversations, musical thoughts, and reflections. The Online Special will continue to be expanded and updated during the festival. Curated by Philipp Rhensius.

31.8.–10.9. Videoinstallation | video installation

ab 10 Uhr durchgehend auf dem Festivalgelände | festival site, freely accessible

Programm & Lageplan | program & site

Link

Klang Moor Schopfe

Location

9056 Gais
Switzerland